Ronan Erwan Bouroullec. Ronan i ervan Burullek. Industrijski dizajneri. Genijalni projekti studija dva brata

Francuski dizajneri Ronan i ervan Bouroullec najaktivniji su i najtraženiji dizajneri stoljeća u svemiru. Njihova uzbudljiva djela kombinacija su organskih oblika, inovacija, energije ogromne snage, mašte i talenta. Predmeti koje su stvorili imaju svojstvo da se slobodno kombiniraju i prilagođavaju specifičnim potrebama korisnika, poput prilagođavanja tradicionalnih namještaja mladim ljudima koji se često sele s mjesta na mjesto.

Djela braće Burullec odlikuju se romantizmom i funkcionalnošću, svojstvenim prepoznatljivim stilom koji je dizajner Jasper Morrison definirao kao "promišljen i discipliniran, produhovljen poezijom".

Ronan (1971) i ervan (1976) rođeni su u Kemperu, Bretanja, Francuska.

Ništa u djetinjstvu braće, koje je prošlo u mirnom selu, nije nagovijestilo da će jednog dana postati dizajneri. Njihovi djedovi i bake radili su na Zemlji, a roditelji su bili liječnici.

"Čak i tada, Kad sam došao u Pariz studirati industrijski dizajn, nisam imao previše pojma o čemu se radi.". I tek nekoliko godina kasnije, kada sam studirao tečaj dizajna namještaja na nacionalnoj Visokoj školi za umjetnost i obrt, došao sam do zaključka o univerzalnim međusobnim vezama.". Ronan Bouroullek

Po završetku studija Ronan je dobio potporu francuske vlade koja mu je omogućila proizvodnju i izlaganje uzoraka namještaja i keramike. Već u ranoj fazi razvio je poseban pristup dizajnu-čist, fleksibilan i koncizan. Godine 1997. izdao je set od 8 bijelih polipropilenskih vaza koje se kombiniraju s drugima kako bi tvorile veće predmete. "Postoje stotine različitih načina na koje ih možete kombinirati", uvjerava Ronan.

Ronan Bouroullek. Kombinirane vaze

"Ervan i ja volimo ideju stvaranja takvih stvari čiji će vlasnici sami odlučiti kako će ih koristiti". Ronan Bouroullek

Na tim je principima dizajniran kuhinjski set: vlasnici su mogli, prema vlastitom nahođenju, glavnom okviru dodati ladice, radne površine, police i okove.

Ovaj set namještaja upao je u oči Giulio Cappellini (šef tvrtke za Internet) na sajmu u Parizu. Predložio je Ronanu da za svoju marku reciklira neke ranije izrađene uzorke namještaja.

Ronanu je jako trebao pomoćnik i pozvao je Ervana, koji je diplomirao na Umjetničkoj školi u Parizu, da radi zajedno.

Braća su počela surađivati 1999. godine. Njihova suradnja stalni je dijalog u kojem svatko, zadržavajući svoju individualnost, ide prema jednom zajedničkom cilju.

"Besmisleno je u projektu definirati što je Ervanovo, a što moje, jer zajedno stvaramo objekt.". Moglo bi se reći da sam tehnički jači, a ervan estetski, iako bi to bilo pojednostavljenje. Ne slažemo se uvijek jedni s drugima, ali osjećamo isto". Ronan Bouroullek

Suradnička kreativnost omogućuje temeljitiju analizu svakog projekta.

"Možemo se svađati tjednima ili čak mjesecima oko najsitnijih detalja kako bismo djelo usavršili i pripremili za proizvodnju". Hervan Burullek

Braća tvrde da se njihovi najuspješniji dizajni dobivaju nakon mnogo rasprava, a ako se odmah pojavi dogovor, rezultat najčešće izgleda prilično osrednji.

"Činjenica da svi možemo iskreno i otvoreno razgovarati vrlo je važna.". Kreativnost ne dolazi iz ne samo racionalne perspektive, već i emocionalne. Samo treba pronaći ravnotežu u nerješivim stvarima". Hervan Burullek

Vjeruju da je proces projektiranje je poput umjetnosti jer talent stvara komad u kojem će ljudi uživati, koji će cijeniti.

"Kako gitarist koji koristi samo šest žica za stvaranje lijepe melodije ili šavovi za vez na jastuku čine uzorak autentične ljepote". Hervan Burullek

U svom malom studiju opremljenom u garaži, braća su dizajnirala svjetiljke i keramiku za Cappellini, nekoliko vaza za Carpinois u Njemačkoj, nakit za kolekciju Carpinois.

Studio francuskih dizajnera Ronana i Ervana Bouroulleca	Viseća svjetiljka za zodijak
Vaze Za Astrologiju	Vaza O NASA-I
Nakit za nakit

Danas je Ronan i surađuju s Vitra, Cappellini, Kvadrat, Kartel, Alessi, Issey Miyake, Magis, Ligne Roset, Habitat i Kréo Gallery.

Na njihov rad značajno su utjecali Jasper Morrison, Konstantin Grcik, Talijani Ettore Sottsas, Andrea Branzi i Gaetano Pesce. Braća svoj stil definiraju kao "očito vrlo jednostavan i s elementom humora".

Braća Bouroullec nagrađena su "dizajnericom godine" na salonu namještaja u Parizu, 2002., pobjednici brojnih natjecanja: Velika nagrada izložbe dizajna u Parizu (1998.), Prva nagrada na Bijenalu u Saint-Etienneu (1998.), nagrada njujorškog Međunarodnog sajma namještaja, 1999. 2003. godine dizajneri godine proglašeni su časopisom za Iphine (Japan) .

Izložbe su bile posvećene francuskim dizajnerima: "IPA" u Muzeju dizajna u Londonu (2002), dvije pojedinačne izložbe u Muzeju moderne umjetnosti u Los Angelesu (2004) ,u Muzeju umjetnosti u Rotterdamu (2004)," IPA "u muzeju dizajna IPA (2012) i" IPA " u centru Pompidou IPA (2012). U ljeto 2005. kolektivno su sudjelovali na izložbi umjetničkog centra u Seulu u Koreji.

Djela Ronana i Ervana Bouroulleca dio su stalnih postava njujorških muzeja (Muzej moderne umjetnosti), Pariza (centar Georgesa Pompidoua), Londona (Muzej dizajna) i Rotterdama (Muzej Beningen).

Braća kontinuirano sudjeluju u vođenju dizajnerskih radionica u raznim umjetničkim školama i drugim obrazovnim ustanovama.

Ronan i ervan imali su sreće na samom početku karijere: francuski dizajn već je bio spreman za oživljavanje nakon razdoblja neuspješnih pokušaja pronalaska novih domaćih dizajnerskih zvijezda koje bi mogle ponoviti uspjeh Philippea Starcka.

2000. godine dobili su narudžbu od asa za uređenje interijera trgovine u Parizu kako bi predstavili svoju novu kolekciju asa-asa.

Dizajn interijera trgovine u Parizu za predstavljanje Kolekcije asa-asa (2002)

Na prvi pogled ova je struktura izgledala poput divovske kutije. I samo pažljivijim promatranjem moglo se shvatiti da je bijela i zelena metalna konstrukcija, postavljena u središtu izložbe Cappellini na Milanskom tjednu dizajna 2000. godine, krevet, točnije svojevrsna kabina za spavanje.

Prostor za spavanje

Atina-lagani i kompaktni komad namještaja koji je u studiju Saint-Denisa stvorio ervan Bouroullec u suradnji sa starijim bratom Ronanom – postao je izložba o kojoj se najviše govori u sezoni.

Podignuto područje za spavanje uz pomoć čeličnih nosača može se popeti ljestvama. Internet nesvjesno budi dječje snove o kućici na drvetu ili opuštanju na krevetu na kat. To je moderan i duhovit način stvaranja prostora za spavanje u prostoru s kompaktnim otvorenim tlocrtom. Kao odgovor na kritike, ervan je primijetio da je internet "praktičan odgovor na pitanje kako bismo mi i naši prijatelji željeli živjeti".

Jedan od ciljeva u dizajniranju linije namještaja za Arape bio je pronaći pristupačnu alternativu sveprisutno dominantnoj plastici. Nakon što su odabrali drvo, krenuli su u potragu za mogućnostima smanjenja složenosti montaže i pojednostavljenja dizajna.

"Željeli smo stvoriti nešto što će biti privlačno svima – muškarcima, ženama, bogatima i siromašnima.". Objekt kao da kaže: "dobro sam izgrađen, lijep sam i izdržljiv, dostojanstveno ću stariti s vama.". Ljudi ne bi trebali vidjeti samo praktičnu stranu našeg stvaranja, trebali bi osjetiti zadovoljstvo što ga imaju u svom domu.".

Linija namještaja Acepa za Acepa

Ervan ovako opisuje razvoj projekta stolice asa za Asa:

"Namjera nam je bila dopustiti drvetu da pokaže svojstvenu senzualnost.". Graciozna i pažljivo uglačana stolica poziva vas da je dodirnete ili mazite".

Stolica Osso za Mattiazzi

Polukružno odijelo, razvijeno 2002. godine za astaine, ima brušeno kućište od nehrđajućeg čelika, a premaz je izrađen od gustog poliuretana. Presvlake su izrađene od tkanine ili kože i obojene su u različite boje. Sjedalo je opremljeno podesivim naslonom za glavu i okretnim naslonom za noge.

Polu-križna Televizija Za

Iste godine braća Bouroullek razvila su modularni sustav polica za Azipa za Azipa, koji uključuje razne odjeljke okruglog oblika. Proizvod se može koristiti s obje strane, stvarajući zanimljive kompozicije eksperimentiranjem s bojama. Dijelovi se lako spajaju pomoću isječaka.

Modularni sustav polica za medije

U svoju sferu interesa braća Burullek uključila su arhitektonske projekte, na primjer, "plutajuću kuću" (2002-2006).

Jednostavne linije gradnje istovremeno su pragmatičan i poetičan odgovor na strukturu u uskom proračunu. Aluminijski okvir obložen je drvenim rešetkama koje dijele platformu u nekoliko odjeljaka. Velike saksije za cvijeće na terasama iz kojih se biljke penjačice penju uz zidove i krov. Biljke su objedinjujuća komponenta zgrade i obalnog krajolika. S prozora se otvaraju slikoviti krajolici, a sama kuća zrcali se u riječnim vodama.

"Plutajuća kuća" (2002-2006)

Jednog dana studio braće Burullek posjetio je predsjednik tvrtke Aimasia Rolf Fechlbaum i pozvao dvojicu dizajnera (ervan je tada imao 26 godina, a Ronan tek 31 godinu) da ponovno registriraju njegov ured. Braća su dobila slobodu djelovanja, ali od njih se očekivalo da mogu stvoriti projekt dostojan razvoja Nelsona, Eamesa i Citterija, koji ne samo da su stvorili novo okruženje, već su promijenili i logiku ureda.

Pogledajte sličan dizajn: Teremok na 12 katova, kao slika iz dječje knjige dr. Seussa

Dizajneri nisu stavili kriterij učinkovitosti i profitabilnosti u središte razvoja, nisu gubili vrijeme na reviziju i analizu projekata svojih kolega prethodnika, već su uzeli u obzir samo vlastito iskustvo i maštu.

Obrazložili su ovako: bliskost među kolegama važna je za timski rad. No, s druge strane, svaki zaposlenik treba mirno okruženje kako bi se usredotočio, koncentrirao napore ili se opustio. Uredsko okruženje treba biti što bliže kućnom. Kod kuće se možete povući u zasebnu sobu, provesti neko vrijeme u mirnom kutu, a zatim se vratiti svojim najmilijima. Većina obiteljskog života odvija se u zajedničkom prostoru, obično u kuhinji.

"Sjećate se. kako su seoske kuće bile uređene u prošlosti kada su se svi okupljali za jednim velikim stolom?"", kaže Ronan. I nastavlja: "za ovim stolom netko sjedi i čita novine, dok drugi ljušti krumpir, treći na drugom kraju stola popravlja sat…"

A braća su si postavila pitanja: "Što ako u istom prostoru u prosjeku petnaest ljudi zajedno provede svoj radni dan? Što zapravo znači živjeti u uredu? Kako se može razviti sustav koji može zadovoljiti najrazličitije potrebe?

Kao rezultat toga, projektiran je " IPA " (2004) – besplatna platforma bez prethodno definirane strukture, gdje je sva aktivnost koncentrirana oko bijele i jednolike površine.

Braća burullek ne samo da su svojim projektom "IPA" uspjela reorganizirati logiku prostora, već su i revolucionirala hijerarhijsku strukturu ureda: nemoguće je utvrditi što je ispred vas-stol ravnatelja ili tajnika. Ovaj se pristup može primijeniti i u banci i u dizajnerskom uredu. Glavna prednost sustava je sloboda. Nova vrsta ureda samo je krajolik na kojem se odvijaju radni događaji.

Projekt organiziranja uredskog prostora"internet"

Za dizajn interijera stvoren je modularni sustav, koji podsjeća na biljku ili morsku travu. Brizgani plastični elementi mogu se povezati kako bi oblikovali različite pregrade – neprozirne i prozirne. Moduli su dizajnirani za arhitekturu i uređenje interijera.

Modularni pribor

Ideja " živog uredskog krajolika "bila je osnova novog uredskog koncepta nazvanog "Ainis' Ainis 'ainis" (2006). Cjelokupno funkcioniranje ureda temelji se na principima: ured je mjesto sastanka za timski rad (iPhone) i mjesto gdje se zaposlenici mogu povući i usredotočiti (iPhone). Nest (iPhone) uključuje uredski kauč.

Projekt organizacije uredskog prostora " Ina ' Ina 'Ina"

Sofa "Ipino" (2006 )tvori izolirano područje zahvaljujući visokim stranama i stražnjim stranama koje omogućuju rad bez vanjskih smetnji. Dvije sofe jedna protiv druge čine jedinstvenu kombinaciju formalnog i neformalnog okruženja. Zidovi presvučeni tkaninom apsorbiraju zvuk tako da se sudionici komunikacije ne moraju skrivati za povjerljivi razgovor iza zatvorenih vrata. Kauč može funkcionirati kao jedan prostor ili se može rastaviti u dijelovima, pružajući udobnost korisniku na temelju njegove trenutne aktivnosti.

Kauč "Internet" (2006)

Ronan i ervan Burullek osmislili su brojne dizajne za rastuću kolekciju Aptaina, uključujući "Aptaina" (2007) – veliku stolicu, udobnu nisku, za koju su koristili izdržljivu pletenu tkaninu sličnu onoj koja se koristi za izradu ženskih tajica.

Fotelja "Internet" (2007)

Instalacija Amapa (2007) za izložbu Amapa u muzeju Amapa programeri opisuju kao " sobu za odmor ". Dizajn se sastoji od dva odjeljka, ograđena trakama od tkanine, koje se mogu spojiti pomoću zatvarača. "Modularni tekstilni zidovi tvore pokretne, privremene prostore za opuštanje i odmor, mjesto za razmišljanje i oporavak", rekli su organizatori izložbe u priopćenju za javnost.

Instalacija Interneta (2007)

2007. godine komad "Amapa" za danskog proizvođača Amapa osvojio je nagradu švedskog časopisa Amapa za arhitekturu, uređenje interijera i industrijski dizajn. Ploče od kartonskih Vaga ili sintetičkog materijala-novi način organiziranja i zoniranja prostora, kao i njihovo ukrašavanje. Pločice također obavljaju zvučnu funkciju, jer su izrađene od materijala koji ima učinak apsorpcije zvuka.

Paneli"Internet"

Fotelja " IPO " (2008), izrađena od isprepletenih plastičnih grana, izgleda kao živa biljka. Udobno sjedalo je svestrano – može se koristiti i za uređenje interijera i eksterijera. Izdržljiva plastika za ubrizgavanje korištena je za izradu stolice pomoću posebne tehnologije za lijevanje pod pritiskom. Stvaranje ovog modela braće nadahnuto je modnim trendom s početka dvadesetog stoljeća koji je postojao u SAD-u. Proizvod je na tržište lansiran u 6 različitih boja.

Fotelja "Internet" (2008)

Kauč na Internetu (2011) dizajniran za tvrtku na internetu. Dizajneri kažu. što su pokušali stvoriti moderan i vrlo udoban kauč. Cinema je velika platforma na kojoj se cijelo tijelo odmara na mekoj i ugodnoj površini. U proizvodnji se elastična tkanina koristi kao počast modernosti, a njezina fleksibilnost pruža iznimnu udobnost korisniku.

Kauč Na Internetu (2011)

Tepih " IPA " za IPA (2011) rezultat je interesa dizajnera za zanatsku tehniku izrade perzijskih tepiha. Proizvod male debljine izrađen je prema predlošku, koji uključuje rombove (oceans) od 13 različitih boja, koji se međusobno povezuju i tvore veliki krnji romb. Ručno izrađeni od strane obrtnika iz Sjevernog Pakistana, svaki primjerak ima razlike u veličini, što ga čini jedinstvenim. Sirovina-vuna afganistanskog podrijetla, ručno obrađena i obojena, svaki put poprima jedinstvene nijanse.

Tepih "Iphine" za Iphine (2011)

Nakon toga, dizajneri su stvorili police-stalke slobodnog oblika "Iasipi" (2012).

Police-stalci"internet"

U međuvremenu, ideja o "živim uredskim krajolicima" nastavila se razvijati, a 2012. godine novi razvoj Bouroullec objavljen je u Iacini – Iacinas. Nakon platforme za otvorenu komunikaciju i sofe za neformalne sastanke, u uredsko okruženje uveden je treći element-ploče, jednostavne za upotrebu, izdržljive, lagane i mobilne, pogodne za moderne urede.

Zidovi su zakrivljeni, ravni ili u obliku zvijezde, raspoređeni na dvije različite razine, omogućuju vam da ne pretrpate prostor i zaštitite radno mjesto od smetnji. Zvučnu izolaciju osigurava aluminijska konstrukcija prekrivena izdržljivom tkaninom, koja se obično koristi u automobilskoj industriji. Spektar toplih boja izaziva ugodan osjećaj kućne udobnosti.

Organski sustav po prirodi pokazuje točno kako braća razumiju fleksibilnost i modularnost mikroarhitekturnog oblika: osoba mora imati mjesto gdje može, a da nikoga ne ometa, razgovarati telefonom, privatno komunicirati, razmišljati o važnim odlukama ili jednostavno uživati u tišini.

Projekt organiziranja uredskog prostora"internet"

Trend prema personaliziranom prostoru očitovao se u stvaranju kolekcije za kupaonicu u Kini. Projekt pruža dovoljno slobode za postavljanje pribora iznad ili oko slavina, sudopera, ovisno o potrebama, željama i estetskim predodžbama. U kupaonici izbočine skladno komuniciraju, čak i na različitim razinama.

Dizajn kupaonice

Ronan i ervan Burullek o modernom dizajnu

Ronan i ervan Burullek vjeruju da suvremeni dizajn počiva na dva stupa. Jedan su stvorili američki dizajneri poput Charlesa i Rae Imze, bili su inovatori u 40-ima i 50-ima, njihova tehnologija imala je ogroman utjecaj na razvoj umjetnosti dizajna. Drugi-čine vodeći talijanski dizajneri 70-ih i 80-ih, stvorili su potpuno novu tipologiju prilagođenu modernom životu.

Kada se odlučite posvetiti dizajnu?

Ronan: ne znam točno, ali uvijek sam volio nešto raditi, ali već s 15 godina čvrsto sam znao da je to ono što želim raditi. To je čudno jer moji roditelji nisu bili ljubitelji umjetnosti ili dizajna i nisu bili zainteresirani za stvaranje objekata. Usput, ervan i ja odrasli smo u selu u kojem nema previše mogućnosti da naučimo bilo što s ovog područja. Iskreno, nikad me nije zanimao dizajn sam po sebi. Da budem precizniji, uvijek me inspirirao svijet stvari. Od malih nogu divio sam se lijepim oblicima i želio sam znati kako nastaju.

Čini se da je biti braća i raditi zajedno teško. Sigurno nije lako doći do dogovora?

Ništa nije lakše. Ne dijelimo projekte. U našem slučaju, oboje sudjelujemo u radu. To obogaćuje niše rada, iako se mora priznati, donekle produžuje proces. Na primjer, razvijamo vizualnu sliku, svatko od nas može imati svoje mišljenje. Mogu proći dani, pa čak i tjedni prepirki do svađe, ali na kraju dolazimo do zajedničkog rješenja problema s kojim se suočavamo. Trudimo se da ne budemo sebični, a to je najteže. Slušamo se, puno razgovaramo. Oboje smo strastveni prema poslu, pa smo sposobni za kompromise. Zaključak: može biti teško, ali obogaćuje iskustvo.

Sposobnost sinteze, kompozicijska jednostavnost. Kako ste postigli tako čiste linije koje mnogi smatraju revolucionarnim doprinosom industrijskom dizajnu?

Ne težimo stvaranju" skandaloznih " djela i duboko poštujemo okoliš u koji će naši projekti biti upisani kao da su oduvijek postojali u ovom krajoliku. Naši projekti rezultat su pronalaženja pravih oblika. Svaki je detalj pažljivo promišljen, po potrebi izmijenjen i provjeren kako bi se postigla opća ravnoteža. Tijekom rada često uklanjamo višak s površine predmeta, ostavljajući samo najpotrebnije.

Reinterpretacija oblika upečatljiva je u vašem dizajnu.

Dugo smo se približavali načinu koji odražava naše kreativne principe. Mnogi su koncepti stvoreni čisto intuitivno. Ovaj pristup omogućio nam je da probleme promatramo iz različitih kutova, što ponekad dovodi do nevjerojatnih rezultata. Pokušavamo zadržati svoju sposobnost da stvari vidimo u novom svjetlu, ali koje su nam bliske i razumljive, a temelje se na vlastitim životnim iskustvima.

Postoje 4 aspekta u kojima su vaše prednosti neosporne: 1) definirati djelotvorne tipologije objekata i reinterpretirati ih; 2) proizvesti korisne stvari koje ne narušavaju ravnotežu okoliša; 3) stvoriti" otvorene " proizvode u kojima korisnik može promijeniti karakter, dajući im svoju osobnost; 4) osigurati da su objekti prilagođeni industrijskoj proizvodnji.

Dobra analiza, ali glavna stvar nije baš u tome, sve ovisi o projektu i kontekstu. Ne postoji niti jedan recept niti "zadana"radnja. Postoji važna točka-suradnja s proizvođačima. Surađujemo s nekoliko tvrtki i održavamo bliske proizvodne odnose s njima, jer znamo da se to odražava na kvalitetu konačnog proizvoda.

Iako se vaše kreacije razlikuju u svojoj praktičnoj primjeni, pokazali ste interes za stvaranje čisto ukrasnih dodataka.

Da svaki je objekt funkcionalan, iako je nebitan. Glavna stvar je da djelo postaje dio domaćeg krajolika, uklapa se u naš svakodnevni život i čak postaje simbol našeg bića. To je područje rada dizajnera.

Kauči za kauč (2006 )nisu samo komadi namještaja dizajnirani za sjedenje, oni čine intimni prostor korisnika. Ovi komadi odjekuju vašim ranijim projektima, na primjer, kao što su Amapinois (2000) ili instalacija amapinois( 2007) za izložbu Amapinois u Muzeju Amapinois. Vaše odluke podsjećaju na dječje igre…

Jako nas zanimaju mogućnosti ograničavanja prostora s lakoćom, osim toga, neki projekti zahtijevaju sposobnost skaliranja. Možda podsjeća na dječje igre. Baš kao što dijete želi ograditi prostor i izgraditi "kuću" u skladu s njegovom veličinom, pokušavamo integrirati razmjere odraslih u prostor, vezati strukturu za njihovo stanište. Što se tiče kauča na Internetu, tamo je prostor ograničen u skladu s razmjerom ljudskog tijela.

Vaši modularni sustavi (alge, oblaci, grančice i pločice) povezani su s dizajnom interijera, stvaraju atmosferu odsutnosti u krilu prirode. Odakle potječe vaš interes za oblikovanje prostora?

U početku je cilj bio ponuditi alternativu monotomnosti bijelih zidova. Različite vrste modularnih sustava stvaraju različite atmosfere. Na primjer, AIP (šindre) stvara zaštićeni prostor prigušivanjem buke iz vanjskog okruženja. Zapravo, ono što je važno nije da su naši prijedlozi revolucionarni: pregrade su oduvijek postojale, u različitim oblicima i u različitim kulturama. Jednostavno smo ih prilagodili potrebama korisnika i mogućnostima suvremenih proizvodnih tehnologija. U tim je sustavima važno da se mogu slobodno koristiti prema izboru i želji vlasnika, koji će odabrati oblik i mjesto modula.

Recite nam nešto o izlaganju u galeriji Iphine. Jeste li ostavili dizajn da biste se bavili umjetnošću ili želite izbrisati granice između njih?

Galerija IPA-prostor za eksperimente u kojima možemo ponuditi projekte bez obzira na industrijski dizajn, tržište, proizvodnju. Ovdje implementiramo, na primjer, nove kalupe i nove materijale. Rezultat može biti neobična instalacija, ali zapravo pokušavamo pronaći buduću primjenu projekta u industriji. Galerija Interneta je poput trodimenzionalne skice u bilježnici.

Ima nešto u vašem domu od stvari koje ste dizajnirali?

Ništa. Kad završimo objekt, pokušavamo zaboraviti na njega kako bismo se koncentrirali na sljedeći sa svježom snagom.

Zanimljiv interijer: Internet (Ross Lovegreau). Velški industrijski dizajner, tragač i poklonik obnovljivih izvora energije