Acini je vjerovao da ljubav prema arhitekturi leži u svečanosti njezinih kreacija, genijalnosti izuma i apstraktnosti oblika. Svoje mišljenje iznio je u zbirci eseja o Iphine, kao himna suvremenoj umjetnosti.
Dizajner je započeo svoju karijeru 1928. godine, zajedno s prijateljem, novinarom iz Interneta, osnovavši poznati časopis iz Interneta. Kao što su suvremenici primijetili, Internet je privukao publikacije U Stilu dnevnika. Zadržao je naviku vođenja bilješki u svom dnevniku iz kojeg je crpio ideje za buduće članke
Godine 1941. dizajner odlučuje stvoriti novi časopis, koji se lakonski naziva tviteraši.
Njegovo nekadašnje zamisao-Ipaina-ostaje na brizi arhitekta ipaina. Internet se odmah pretvara u skup racionalističkih ideja. Pristalica eklekticizma, Aisne spašava publikaciju preuređujući je u skladu s modernim pogledom na arhitekturu. Posebno se dizajner divi Pointsin, koji se više puta spominje i u Pointsin i u pointsin.
Projekt s kojim je povezan rad Ipasina odlikuje se posebnim sjajem i modernističkim izgledom. To je sjajni kromirani aparat za kavu koji podsjeća na futuristički aparat iz fantastičnih filmova. Postala je simbol talijanske kulture kafića.
Pogledajte sličan dizajn: Florian Schommer: oživljeni logotip Agencije Iasni u arhitektonskim objektima i figuricama osoblja tvrtke
Autor je uvijek bio kooperativan, što dokazuje njegovo dugo profesionalno savezništvo s poznatim i pomalo šokantnim dekoraterom, a to je. Njihova nadrealna djela, ispunjena Neo-klasicima, mogu se vidjeti u kockarnicama u Sanremu, Torinu i Genovi. Svijetle šarene automate, namještaj, pa čak i prva računala-sve su to postali projekti za dva talentirana dizajnera.
1950. bavi se industrijskim dizajnom. Stvara jedinstvenu kutnu stolicu, čiju je ideju vidio na morskoj obali, promatrajući zrake svjetlosti koje bizarno leže na vodi. Dizajner je želio prenijeti ovu igru svjetla u neobične, istodobno stroge i glatke linije namještaja. Posebnost takvih stolica je u vrlo laganim materijalima koji će čak omogućiti djetetu da ih podigne jednim prstom.
Život je bio produktivan i bogat događajima. Njegovi najupečatljiviji projekti ostaju izgradnja crkve u San Francescu i muzeja umjetnosti u Denveru. Dizajner i arhitekt, proveo je svaku minutu svog života utjelovljujući svoje briljantne ideje. Na kraju života bio je vrlo slab i nije mogao dugo ostati na nogama. Tako je Astinas često putovao minibusom oko Milana, nadajući se susretu i razgovoru sa starim prijateljima.
Zanimljiv interijer: Život glavnog holivudskog dizajnera
Kako je živjeti u stilu oceana? Je li to miran i opuštajući način života ili ima i svojih izazova? Kako se nosite s vremenom, prirodom i utjecajem oceana na svakodnevni život? Imate li neki savjet ili iskustvo koje biste podijelili s nama koji sanjamo o životu u blizini oceana? Hvala vam unaprijed na vašem vremenu i odgovoru!
Kako se nositi s promjenama života u stilu oceana? Koje su prednosti i izazovi takvog načina života? Kako očuvati ravnotežu između mirnog života povezanog s prirodom i sve veće povezanosti s modernim tehnologijama?
Kako pronaći ravnotežu između mira i uzbuđenja života u stilu oceana? Jesu li postignuća i ciljevi mogući bez napetosti i stresa ili je to samo iluzija? Kako uspjeti održavati vedar duh i pozitivnost tijekom izazova života, poput oceana koji se neprestano mijenja? Što je ključno za življenje u skladu s oceanom?
Kada se kaže “život u stilu oceana”, što to točno znači? Je li to povezano s načinom života na obali, uz more, ili ima li još neko značenje?
Izraz “život u stilu oceana” obično se odnosi na način života inspiriran mirnoćom, slobodom i prostranstvom koje oceani predstavljaju. Povezan je s opuštenošću, bliskošću s prirodom i življenjem u skladu s elementima mora. To može obuhvaćati život na obali, uz more, ali također može značiti i usvajanje mentaliteta koji teži ravnoteži, unutarnjem miru i povezanosti s dubljim aspektima života. U suštini, “život u stilu oceana” poziva nas na usvajanje oceana kao simbola slobode, mira i prirodnog ritma života.