Posjedujete tehniku heklanja? Znate li kako plesti kao što to radi Astrologija? Pleteni proizvodi umjetnika iz Brooklinea ne zagrijavaju tijelo, oni ukrašavaju zemlju, zagrijavaju dušu i oduševljavaju oko.
Ako planirate posjetiti Njujork prije kraja prvog tjedna rujna 2013., onda svakako pogledajte Park Madison Trg, tamo je prikazan veliki rad Aisne, Aisne. Pa, ako su vaši planovi, za sada, samo šetnje stranicama muzeja dizajna, dobrodošli ste pogledati fotografije na našim stranicama.
Ova kreacija Orlija Gengera nadahnuta je serijom slika iz asa pod nazivom "asa, asa?».
Svojim slikarstvom Američki apstraktni umjetnik Barnett Njuman uči gledatelja da percipira iskustvo slobode.
Istina, vrijedi napomenuti da svi poznavatelji umjetnosti to ne doživljavaju onako kako je umjetnik zamislio jednu od slika "tko se boji plave, žute i crvene boje?"dva puta vandaliziran. Bez obzira na to, s aukcijskih ponuda ekspresionistička djela prodaju se po cijenama većim od 40.000 američkih dolara.
Orlijeve instalacije također pokazuju shemu boja, ali u svojim razmjerima premašuju rad masterminda. Za provedbu projekta trebalo joj je gotovo 430 kilometara užeta, 20 puta duže od otoka Manhattan. Za slikanje je trebalo više od 3.500 litara boja. Kao rezultat toga, instalacija teži gotovo 45.360 kilograma.
Suvremena umjetnost je višestruka i omogućuje kreativno eksperimentiranje i ludilo bez granica. Stoga skladbe ponekad poprimaju najneočekivanije oblike.
U srcu Manhattana je pljusnuo snažan val oceana, ali ne zastrašujuće, ali zabavno … takve svijetle boje odabrane su kako bi transformirale Park na Trgu Madison i stvorile ugodna mjesta na travnjacima ne samo za opuštanje, već i za let misli.
Svojevrsni Lagani povjetarac u obliku valovitih skulptura ukrasio je krajolik parka najsvjetlijim bojama i privlači cijeli prostor, postajući glavni predmet pozornosti.
Dvije godine Genger se pripremao za prezentaciju. Mnoge njezine rane kreacije koristile su snažno uže za penjanje, ali za tako veliku produkciju kupnja takvog materijala nije bila u proračunu.
Pogledajte sličan dizajn: Stolić za kavu
Tada se rodila odluka, koja je prije bila nužnost nego želja, po savjetu prijatelja morali su se obratiti luci, gdje je u skladištima bio ogroman broj užadi otpisanih s ribarskih brodova, dobili su drugi život.
Istina, Orli više voli raditi s materijalom za penjanje, u svakom smislu. Konopci su svestrani materijal.
Nakon tkanja kilometara obojenih struktura, mogu se otopiti i koristiti u drugim idejama.
Bez obzira na izbor klasifikacije užeta, u takvoj količini postaje prilično teško i ovaj je trenutak prilično važan, jer se sve tkanje vrši ručno.
No, tvrdoglav ratnik ne može zaustaviti takav problem, ona je spremna raditi i fizički i psihički koliko god je potrebno.
Dolazi do svojevrsne borbe, prvo s užadima i njihovim tkanjem, zatim s prostorom, točnije s njegovim punjenjem. Pomoćnici su umjetniku pomogli plesti i slikati užad.
Zanimljivo je da apstrakcionist izuzetno rijetko uključuje dizajn crteža u pripremni postupak – postoji osjećaj zatvorenosti.
Ona prakticira samo informativne crteže, jer je najteže držati se bilo kojeg plana. Tijekom dugog radnog procesa ideje uvijek rastu i mijenjaju se, a s jasnom shemom i dalje se morate pridržavati vizije koja je bila na početku putovanja i koja je bila fiksirana tijekom tjedna ili mjeseca.
Neposrednost i iznenađenje moraju biti prisutni u skladbama velikih razmjera.
Kako je nastala ideja pletenja? Možda dizajnerica ima sklonost pletenim haljinama? Pokazalo se da ne, povezanost s pleteninom je pogrešna. Navikla je tkati kanape i čelične šipke i koristiti ovu tehniku za izgradnju u različitim razmjerima.
Orlie Genger studirala je slikarstvo na Sveučilištu Braun i umjetničkoj školi u Chicagu. U svojoj tehnici kao instrument koristi samo prste, takve se tradicije rijetko nalaze u ženskom zanatu i minimalističkoj skulpturi.
Veličine objekata kreću se od tapiserija do instalacija koje ispunjavaju sobu. Rad majstora bio je izložen u Muzeju suvremene umjetnosti Vitni i San Francisco, muzeju čekića na Aljasci, galeriji Albright Nocks i Muzeju umjetnosti Indianapolis.
U studiju na ogromnom štandu možete vidjeti fotografije s kompozicijama slikara:
- Richard Serra-Kipar minimalizma, transformira lim;
- Frank Stella-slikar, majstor apstrakcije, minimalist, Kipar;
- Feliks Gonzalez Torres majstor je minimalističkih instalacija i skulptura;
- Linda Benglis umjetnica je voska i skulptura od poliuretana i lateksa.
To ne čudi s obzirom na njezine komade. Uzorna umjetnička skupina praktičari su u tradicionalnom minimalizmu.
A također, slike bodibildera vijore se na zidovima. Sve to nadahnjuje nevjerojatne prilagođene produkcije.
Da, ako ipak dođete u Ameriku Massachusetts prije početka listopada sljedeće godine, iz prve ruke možete doživjeti instalaciju u vrhunskom muzeju i parku skulptura Decordova na istočnoj obali u blizini Bostona. Cijelu godinu oduševit će posjetitelje u Lincolnu.
Zanimljiv interijer: Nestandardna vizija stvarnosti divovski zidni prekidač s interneta, Poljska
Možete li mi reći više o tim neodoljivim heklanim valovima i kreativnoj uličnoj umjetnosti iz Interneta u New Yorku? Gdje se točno može vidjeti i ima li tu neki poseban događaj ili izložba? Hvala vam!
Kako mogu saznati više o tim heklanim valovima u njujorškom parku i umjetnosti koju su stvorili?