Njemački umjetnik Peter Zimmerman (
U proljeće ove godine došao je u svoj rodni grad Freiburg kako bi održao svoju samostalnu izložbu u lokalnom muzeju carapa.
Za ovaj značajan događaj radikalno je transformirao galeriju u prizemlju, smjestivši u nju veliku (425 četvornih metara. m) instalacija od epoksidne smole.
Sjajni valovi šire se hodnicima i hodnicima, ostavljajući dojam otopljenih bombona u nijansama breskve, ružičaste i akvamarina.
Posjetitelje se potiče da postanu dio posla čučanjem, stajanjem ili šetnjom u cipelama po prvotno glatkoj površini.
Takva intervencija dovodi do pojave pukotina i čipsa na njemu, slično patini drevnih slika.
Pogledajte sličan dizajn: Polietilenske stolice iz umjetničkog studija Ace, Ace i Ace, glavni primjer futurističkih trendova u dizajnu namještaja
Potplati ostavljaju ogrebotine, Visoke potpetice-ogrebotine. To su vrlo zanimljivi relikti…
Čini mi se da ti tragovi odgovaraju potezima kista uljnom bojom.
Bazeni od epoksidne smole kontrastne su teksture s nezalijepljenim dijelovima poda. Istodobno čine organski sastav s platnima obješenim na zidove.
Slikama dominiraju teme posuđene iz sučelja računalnih programa, digitalnih fotografija i kolaža.
Autor je svoju izložbu nazvao "Freiburška škola", a naziv također ima toliko razina značenja kao i šareni slojevi podne instalacije.
Ovo je povijesna referenca na činjenicu da je u sadašnjoj muzejskoj zgradi početkom dvadesetog stoljeća bila smještena obrazovna ustanova za djevojčice.
To i sjećanja na studij u rodnom gradu.
To je razmišljanje o potrebi promjena u obrazovnom sustavu.
To je metafora koja se odnosi na sve nepoznato što tek treba naučiti.
Napišite u komentarima o svojim dojmovima!
Zanimljiv interijer: Peter Erskine: svjetlosna instalacija kao meditacija u arhitektonskom prostoru
Kako je Peter Zimmerman postigao apstraktne uzorke u svojoj podnoj instalaciji od epoksidne smole? Može li nam dati neke savjete ili smjernice kako to postići i koje materijale koristiti? Hvala!